Die Leseliste für den Herbst

Wohl kaum ein anderer Nicht-Musiker hat die Musikkultur so stark beeinflusst wie Jann Wenner, der Gründer und langjährige Herausgeber des Magazins Rolling Stone, das 1967 zum ersten Mal erschien – dem Gründungsjahr von Polo Ralph Lauren. Hier erzählt er Anekdoten aus seinen 55 Jahren in der Szene, inklusive Treffen mit Präsidenten, Schriftstellern, Fotografen (wie Hunter S. Thompson und Annie Leibovitz) und natürlich mit Musikern (Abendessen mit Bruce, Recording-Sessions mit Jagger).

(Little, Brown, 13. September)

Im Alter von 89 Jahren ist Willie Nelson der Urheber von fast 100 Alben (und es kommen noch weitere dazu) sowie mindestens neun Büchern (inklusive zwei Biografien). Der Schlagzeuger für viele dieser Alben? Paul English, der – bis zu seinem Tod im Jahr 2020 – Nelson unglaubliche sieben Jahrzehnte zur Seite stand und auch als Nelsons Bodyguard, Buchhalter und mehr fungierte. Dieses Buch bietet eine melancholische Mischung von Geschichten ihrer Freundschaft, einschließlich ihrer berühmt-berüchtigten Konflikte mit dem Gesetz. (Lustige Tatsache: Nelsons Version von „Graceland” erschien 1995 auf der Kompilations-CD Ralph Lauren: Songs Across America.)

(HarperCollins, 20. September)

Wenn Sie sich fragen, warum Ihnen bestimmte Lieder gefallen – oder warum andere Menschen bestimmte Lieder mögen – dann ist eine ehemalige Toningenieurin von Prince wahrscheinlich nicht die schlechteste Wahl, um Ihre Fragen zu beantworten. Diese Toningenieurin, Susan Rogers, wurde eine erfolgreiche Schallplattenproduzentin und Neurowissenschaftlerin und in diesem Buch teilt sie ihre Erkenntnisse. Die Lektionen enthalten eine Methode zur Bestimmung des individuellen Hörerprofils (Was gefällt Ihnen besser, Lieder, die sie zum Nachdenken oder zum Tanzen anregen? Ist Ihnen der Text oder die Melodie wichtiger?) und Analysen von Liedern von Sinatra, Lana Del Rey und natürlich Prince.

(W.W. Norton, 20. September)

Als Charlie Watts, der Schlagzeuger der Rolling Stones, letztes Jahr starb, wurden einige seiner Nicht-Rock-and-Roll-Tendenzen bekannt: seine lange und glückliche Ehe, sein jazziger Ansatz beim Spielen seines Instruments und vor allem sein makelloser Kleidungsstil, wie zum Beispiel seine Vorliebe für Anzüge von Savile Row. In dieser autorisierten Biografie nimmt der langjährige Rockjournalist Paul Sexton all diese Dinge – sowie Charlies gelegentlich zänkische Beziehung zu Mick und Keith, die Vorwörter für das Buch lieferten – unter die Lupe.

(HarperCollins, 11. Oktober)

Seit mehr als fünf Jahrzehnten ist Marcus einer der einsichtsreichsten Autoren, wenn es um amerikanische Musik und vor allem um Dylan geht. Er verfasste eine eingehende Abhandlung über ein Lied („Like a Rolling Stone”) und eine weitere über Dylans Basement-Tapes-Projekt (The Old, Weird America). Hier betrachtet er Dylans Werk erneut und erzählt mit Essays zu sieben seiner wichtigsten Lieder – von „Blowin’ in the Wind” (1962) bis hin zum ominösen „Murder Most Foul” (2020) – die Geschichte des Liedermachers mit einem besonderen Augenmerk auf seine Empathiefähigkeit.

(Yale University Press, 11. Oktober)

Seien wir einmal ehrlich: In der heutigen Zeit des Streamens braucht kein Mensch mehr einen Plattenspieler – und schon gar nicht, um Musik abzuspielen. Und dennoch hat der Plattenspieler als Objekt etwas zutiefst Befriedigendes, was dieser Bildband von Phaidon auf wunderbare Weise veranschaulicht. Mit einfachen Fotos vor weißem Hintergrund und hilfreichen, museumsähnlichen Beschreibungen illustriert Revolution die mehr als 50-jährige Designgeschichte des Plattenspielers, einschließlich eines sci-fi-würdigen Geräts von Electrohome aus den 70er-Jahren, eines handgefertigten roten Porsche-Plattenspielers von der Schweizer Marke DaVinciAudio und skurriler Phillips-Geräte aus den 50er Jahren.

(Phaidon, 19. Oktober)

Gibt es nach dem Lesen über Dylans Lieder etwas Besseres als Dylans Gedanken zu den Songs anderer Leute? In diesem Buch, dem ersten seit seinen Memoiren Chronicles im Jahr 2004, analysiert der legendäre Songwriter (und einer der Lieblingskünstler von Ralph Lauren)) 66 Lieder – von Künstlern, die man erwartet (Hank Williams, Johnny Cash) und solchen, die man weniger erwartet (... Cher, zum Beispiel). Sie dürfen einen Meisterkurs in Lyrik erwarten, eventuell vermischt mit Insider-Witzen sowie dem charakteristischen trockenen Humor des Sängers. (Dies ist ein Mann, der angeblich von SparkNotes abgeschrieben hat, als er seinen Literaturnobelpreis entgegennahm.)

(Simon & Schuster, 1. November)

Der Philanthropist, Künstler und, ach ja, Frontmann der größten irischen Rockband aller Zeiten hat es endlich geschafft, seine Memoiren zu schreiben. Der Haken? Jedes Kapitel basiert auf einem der Lieder der Band. Zum Beispiel: In „Two Hearts Beat as One” schreibt er über seine 40-jährige Ehe mit Ali Hewson. Der irische Erzähler ist bekannt für seine Geschichten (laut Wenners Buch weiter oben, um einen Namen zu nennen) und so erwarten Sie viele berühmte Gesichter und Abschweifungen über das Weltgeschehen. Für Fans ist das Audiobuch mit Bonos charmantem Akzent besonders empfehlenswert.

(Knopf, 1. November)

Angekündigt als die erste große Biografie des berühmten Choreografen und basierend auf mehr als zehn Jahren Forschung und mehr als 100 Interviews erzählt dieses Buch die Lebensgeschichte des „Shakespeare des Tanzes” – wie er von seinem Geburtsland, dem prä-revolutionären Russland, nach Amerika reist, wo er das New York City Ballet mitbegründet. Geschrieben von der Tanzkritikerin von The New Yorker stellt dieses Buch Balanchines legendäres Werk in der Welt des Tanzens seinem oft turbulenten Leben abseits der Bühne – inklusive fünf Ehen, allesamt mit Tänzerinnen – gegenüber.

(Random House, 1. November)

Hier gibt es keine gepuderten Perücken oder klassische Komponisten vergangener Tage. Ganz im Gegenteil. Molleson stellt ein Duzend Stars aus dem 20. Jahrhundert vor, von denen fast alle Frauen oder Farbige sind (eine Gruppe, die sie „akustische Revolutionäre” nennt). Zu diesen gehören eine französische Elektronik-Künstlerin (Éliane Radigue), eine äthiopische Pianistin (Emahoy Tsegué-Maryam Guèbrou) und andere weniger bekannte Künstlerinnen und Künstler, die Sie sich im Musikdienst Ihrer Wahl einmal genauer anschauen bzw. anhören sollten.

(Abrams Press, 15. November)